Фотографије: Маким Схатров
"" Реците ми, да ли пијемо или не пијемо? "" Пијемо, наравно ", представа почиње пићем у херојевој кући Госха Кутсенко. Први чин ће се одиграти у полупразној првоступничкој соби, други чин на другој страни зида - на балкону, са прозорима отвореним и врата (духовиту сценографију изумио је Алексеј Кондратијев). Заплет је на руски начин режирао режисер Виктор Шамиров - тако да се публика, посебно мушкарци, лако препознају и безбрижно се смеју. Три бивша другара из разреда састају се да пију, разговарају о аутомобилима, женама и поли Ике и упамтите прву љубав - запањујућа Маја, која је с њима студирала на истом институту крајем осамдесетих, Госха Кутсенко глуми наводно пијаног првоступника Толика, који између боца успева да предаје на универзитету. Његови пријатељи, Гене и Марк, успешнији су и породица дуго времена: Гена-Јушчкевић има скупо одијело, аутомобилски салон, Полина супруга и двоје дјеце, а бизнисмен Марк-Марјанов, који се воли хвалити дизајнерском одјећом и новим аутомобилом, управо је напустио породицу: сумњајући у супругу да је издао, лако је и весело кренуо у свему тешка. Главни догађај се одвија непосредно прије одмора: појављује се иста Маја коју су сви вољели, а она је отишла и отишла у Лондон на 15 година. Уопште се није променила ... тек се након саобраћајне несреће креће у инвалидским колицима. Ту, у ствари, почиње представа, у којој сви ликови почињу једни другима да говоре истину. Како се испоставило, није увек пријатно. "
Извод из рецензије представе "Истина"
Ирина Апексимова, Гоша Кутсенко, Дмитриј Марјанов и Константин Јушчкевич играли су истину у Дубаију. За ово би свакако требало да се захвалите организаторима следеће турнеје продуцента „Независног позоришног пројекта“ продуцента Елсхан Маммадов - Старс Доме Гроуп и Ал Кхалидиах Тоурисм.
Препричати целокупну представу је незахвалан задатак. Грађани морају ићи у позориште! И сам Бог је командовао таквим представама у којима су ангажовани најпознатији савремени руски глумци, познати су нам из бројних телевизијских серија и из нових филмова. Елсхан Маммадов и његов "Независни театарски пројекат" већ су успели да удовоље публици у Дубаију комедије "Боеинг Боеинг", а судећи по плановима за позоришну сезону Емиреј 2009–2010, ствар се ту неће зауставити. Али, вратимо се „Игра истине“ и разговарајте са звездарском трупом. Штавише, не после представе, као што се обично дешава, већ и пре него што је почело.
Добро веце свима. Не знам да ли сте раније били у Дубаију, али како вам се чинио наш град?
Ирина Апексимова: Нисмо ишли у обилазак града, тако да немамо шта да кажемо о граду. По доласку у хотел провели смо време и пливали у мору. Вода је невероватно једноставно!
Дмитриј Марјанов: Да, вода је нешто!
И.А .: Вода је невероватна, хотел диван. То је врло срећа када из хладне и мутне Москве уђете у врућину. Стога имамо најлепше сензације.
Много радите у позориштима, предузећима, глумите у филмовима. Већина гледалаца руског језика који живе у Емиратима знају за ваш рад на телевизијским серијама. Како је Елсхан Маммадов успео да вас све окупи да учествујете у представи "Игра истине"?
ДМ: И ово није наш први заједнички пројекат. Прва је била представа "Даме ноћи". Али још увек нису одлучиле да је доведу овамо ...
Организатори кажу да су већ одлучили и радујемо се овом наступу у мају наредне године ...
ДМ: Хајде!
Константин Јушкевич: Наравно, постоји такав формат ...
ДМ: Да, што се тиче тимског рада. Још увек смо имали продукцију „Снежана и седам патуљака“, коју је играо исти састав, и сада, „Игра истине“. Стога ово није наше прво дело. Сви разумију да производ није лош, па и сами међусобно добро комуницирамо. Надам се ...
Обично сваки глумац за себе бира шта му је ближе - филм или позориште. Свако од вас где волите више радити?
Госха Кутсенко: Ми смо звезде прошлости .... Назвали су нас тако у једном часопису.
К.Иу .: Да, било је ...
Не може бити! Узгред, да ли често имате разлога за негодовање према новинарима?
ДМ: Да, јесте.
И.А .: Мање често има разлога да се радујем и кажем: "Пуно хвала."
Па ипак, позориште или филм?
ГК: И то и друго. Главно је задовољство које узимате с посла, а како се то дешава није важно. Да, момци?
К.Иу .: Неки од нас радили су у репертоарским позориштима и знају шта је то када сте додељени улози по принципу дистрибуције. И овде радите само оно што желите, и нико вас не може приморати на нешто друго.
Испада да је предузеће одређени ниво слободе?
И.А .: Рекао бих, избор.
К.Иу .: Па, у сваком случају, ова верзија дела у Пројекту независног театра или представа коју смо ми сами саставили пружа могућност да радите оно што стварно желите.
Сваки глумац мора да игра различите улоге. Ево, Ирина, дуго радиш у позоришту, свирајући класике, чак се и окушао у Холивуду, а ти си, Боже, глумио пуно супер-јунака. Реците ми, да ли је теже играти - комичну или драмску улогу?
И.А .: Теже је играти у лошој драми. Када је лош сценариј и лош режисер. Али када се све поклапа - то је, нажалост, веома ретко. Када се звезде конвертују у драми, режији и партнерској компоненти. Тада је то срећа, а није важно је ли ваша улога драматична или комична.
представе "Игра истине" конвергирале?
И.А .: Да, звезде су се окупљале овде.
ДМ: Договорили су се баш овде, као што би требало ...
К.ИУ .: Ако мислите на нас, онда да - сложили смо се. То је сигурно.
Наравно ви, ко други ...
ГК: Заправо, сви смо стари пријатељи. И зато смо сретни што радимо у истој продукцији и на истој бини.
Реците ми, молим вас, да ли се сам концепт пријатељства задржао у данашњем глумачком окружењу?
И.А .: О чему причаш, о пријатељству? Сједимо овдје и тихо мрзимо једни друге (смијех).
ДМ: Видите, нико од нас се ни другима не погледа у очи. Не, наравно, шала, наравно.
Посебно између мушкарца и жене можете разговарати о пријатељству, јер сигурно нико неће прећи пут једни другима. Истина, са пријатељством је све нормално.
Желим да се обратим следећем питању Ирини и Дмитрију. Како имате довољно времена за учешће у таквим телевизијским пројектима као што су Ледено доба или Две звезде? Шта ти лично дају ови пројекти? Никада нисте желели да позовете своје пријатеље да учествују у њима?
И.А .: Покушали смо да позовемо наше пријатеље, али они то одбијају. Овде, Гауцхер, предложио сам да идем са Димом на клизање. Они се само плаше, плаше се. Дима и ја смо неустрашиви људи, а ово су кукавице ...
ДМ: Још увијек клизам у ледено доба.
К.Иу .: Тачно је, он је практично са клизалишта до нас ... А ја имам породицу.
ГК: А ја имам проблема са ногама ... (смех)
ДМ: Да, кад бисте се возили тако на леду, изгледао бих. Када сам први пут први пут кренуо на клизање, помислио сам да их могу обесити на куку. Али онда, кад је пролетела прва сезона, схватио сам да сам све погодио. Сада, без овога, некако није занимљиво. Отишао сам у ледено доба због лењости. Јер сам схватио да се не могу возити у теретану или базен и нашао ћу сто осамдесет и пет хиљада изговора и разлога да то не учиним. И ту је креативан процес, иако физички тежак. Свако издање је мини перформанс, мини премијера ...
Певање није тако опасно као клизање. Зашто не бисте учествовали у пројекту „две звезде“?
К.Иу .: Бог такође није свима дао могућност да певају. Ево дао сам Ирину. Неки наступи од мене траже да певам само у епизодама комедије.
ДМ: Да, кад смо Константин и ја играли у позоришту Ленком (успут, тамо смо радили 11 година), једном је постојао такав тренутак када сам морао да отпевам неку фразу у представи Краљевске игре. Уопште, певао сам, не упадајући ни у једну ноту, што је изазвало напад хомерног смеха од Марка Анатолијевича Захарова, који је рекао: „Па наставите да певате“. Након тога, цијело љето сам ишао код учитеља гласа и научио ову форму напамет да је правилно пјевам, што је потпуно узнемирило Марка Захарова. Тако да сада покушавам да плешем у представама ...
К.Иу .: Ми певамо у представама само кад је у њему потребан комични спот.
Дмитрије, ваш филмски првијенац био је "Изнад дуге", гдје је ваш јунак пјевао врло добро, премда гласом Владимира Пресњаков-младог ...
ДМ: Код мене је то увек случај. И не само то, Дмитриј Кхаратиан је такође говорио за мене ....
И.А .: Ево како слава долази!
Питање свима. Како мислите, колико је добар режисер руске сценске верзије представе „Игра истине“ Виктор Шамиров успео да пренесе француску драму у совјетску стварност осамдесетих?
ГК: Редитељ се није посебно "петљао" по том питању. Управо нас је окупио, а понашали смо се као и увек са француским представама, које наш продуцент Елсхан Маммадов успева да купи, седне и да их поново напише. Стога је главни заплет остао овде - три момка и њихова девојка, која долази у посету, а све остало у потпуности смо преправили од прве до последње реплике.
К.Иу.: Чак се и неки заплет врти.
ДМ: Нова игра је апсолутно испала. Тада сте вероватно требали бити назначени на постеру као коаутори ...
К.Иу .: Уопште, да. Од оригиналне представе није преостало ништа осим броја ликова и ситуације. А име Филипа Лелоуцхеа, као драматичара ...
ГК: Успут, Французи су нам дошли и гледали нашу производњу. Јер у француској верзији ова се представа одвијала сваки дан и трајала је један сат и десет минута. Такав помало серијски формат у позоришту. А код нас је уздигнут у ранг драматичне позоришне представе са две радње у великој сали за 1200 људи. И имају сличне представе дизајниране за коморне дворане, за 150-200 гледалаца. Штавише, Филип Лелиусх је у почетку захтевао да му се не мења ни једна линија у његовој представи, све док није сео у дворану и схватио да је наша „Игра истине“ апсолутна адаптација која му се стварно допадала. А пошто користимо различите драматичне потезе, бојао се за нас када смо имали паузе током акције. Како то, пауза на самом почетку представе? А онда, када је публика изненада почела да аплаудира, схватио је да су ове паузе оправдане и неопходне. Успут, користили смо многе потезе "Мхат" -а. Московско уметничко позориште је веома озбиљна школа.
ДМ: Али са манифестацијама "Вакхтанг" ...
ГК: Па, да, и тада смо разбили жанр и стигли чак до ГИТИС-а како бисмо гледаоцу олакшали посао.
Да ли често морате импровизовати током наступа?
ГК: Да, стално.
ДМ: Ми то само радимо.
К.ИУ.: Сећате се како је миш улетео? У почетку нисмо разумели шта се дешава. Видимо да нас публика не слуша. Мислимо да је можда ово наш текст који их нервира? А онда се испоставило да је овај шишмиш оживео када су се упалили рефлектери и летео око дворане ...
ДМ: Рекао сам тада нешто попут "ко није затворио кавез са папагајем", јер је у украсу био кавез. Госха је тада рекла: "Где је патка?", А они су му одговорили: "Патка је заживела и одлетела."
ГК: У ствари, ми слободно импровизујемо, јер нас текст мери и верификује, и не журимо са његовим делом, али ако се појаве такве ситуације, онда компонујемо у лету. За расположење. Колико сте земаља посетили током ове емисије?
ДМ: Имали смо велику турнеју по Украјини, по мом мишљењу "одиграли смо истину" у осам великих градова. У Летонији је било и у другим земљама.
Коју дворану је најтеже "стењати" и од чега зависи?
ГК: Све дворане се љуљају, само је квалитета љуљашке другачија. Неко се љуља "у потпуности", а неко је тако. У ствари, што мање успоставимо контакт са публиком током извођења, то је боље. Пре свега, наши ликови би се требали забављати на позорници, а онда публици неће бити досадно.
ДМ: Недавно смо играли представу „Ноћ даме“ у Санкт Петербургу, па је дворана била „тешка“, једва да је реаговала.
Онда ми реците, молим вас, ко је ваш гледалац? Ко иде у представе „Игра истине“, „Женска ноћ“? Млади људи стално седе на друштвеним мрежама? Људи средњих година?
ГК: Ми смо у представи „Игра истине“ намерно заобишли тему друштвених мрежа. Када су написали сценарио, прво су желели да се прикључе овој теми, разговарају о томе да се наши јунаци из разреда отписују једни другима, а онда су се од ње одселили. Вероватно зато што је редитељ и сценариста представе Виктор Шамиров следбеник неочекиваних заокрета и воли да се удаљава од стандарда. Од свега што се може очекивати, он се одмах повлачи.
Цијелу представу смо написали по том принципу - гледалац у неком тренутку мисли да су сви догађаји у њој предвиђени, а онда одједном све поново постаје неизбежно. Овде су најзанимљивије лажи, а ако следимо стереотипе, онда ће све бити изгубљено, а ми ћемо једноставно забављати публику и користити неке друге алате.
Први чин започињемо чињеницом да се три мушкарца окупљају у истој кухињи и одмах се дотичу теме из које не можете да се извучемо, а сви то очекују. А онда стиже Ира и све се мења ... Ова интрига је, по мом мишљењу, занимљива гледаоцима разних старосних група.
Ирина, питање за тебе. Гледаоци најчешће успевају да вас виде у лику романтичне хероине, чешће утјеловљују слике снажних жена које имају тешку судбину или необичну професију. Колико вам се свиђа ваш лик у овој представи, окружен љубављу тројице мушкараца одједном?
И.А .: Знате, заправо сам навикао на то када ме окружују љубав троје или четворо мушкараца, и мени је удобан у томе ... Шалим се, наравно (смех). Не ради се о томе које улоге ми обично нуде. Ова представа је изванредна по свом наступу, тако да ми је боравак са овим младим људима на позорници веома удобан и пријатан. У овом наступу проводим време са великим задовољством. Посебно ми се свиђа однос према раду читаве наше компаније.
Са којим позоришним или филмским редитељима бисте желели да сарађујете?
ДМ: Желим да верујем да ће се поред онога што је већ постигнуто постићи и много више. Желим да радим са Виктором Шамировом ...
ГК: Са Марком Анатоловичем Захаровим.
ДМ: Костиа и ја смо већ радили са Марком Анатолиевицхом у позоришту, желим још. Нарочито у филмовима. Имао је пуно занимљивих филмова, али из неког разлога је недавно престао да снима. А финансијска криза је разлог! Али сигурно је хтео да пуца.
Како је глумачка радионица у доба кризе?
К.Иу .: У позоришту је криза мање приметна него у кину ...
ДМ: То је тачно. Сада из неког разлога, филмски продуценти, не разумем зашто, окупили су се и одједном одлучили да уметници зарађују много. Почели су да се баве лошим манирима и броје туђи новац. И истовремено су почели да смањују „ливе“ исплате онима актерима који су потписали споразуме и још увек нису окончани. Ово је непријатно.
Да ли ваше улоге које глумите у филмовима и на позорници утичу на ваше ликове?
ГК: Моје улоге уопште не утичу на мене. Мислим да имам тако стабилну психу да не знам шта морам да играм како би то утицало на мене. Не радим по наређењу и покушавам да играм оно што ми је ближе. Мој принцип је да извучем максимум из онога што радим. Ако у биоскопу глумац и даље може доћи у искушење новцем, онда је у позоришту најважнија ствар екипа и пријатељи на позорници.
Јер почињем осећати дивљу нелагоду ако се не свиђа некоме. Затварам се. Тако да ме је одгајала Московска школа позоришта за уметништво, тамо сам била закачена за то време. А за мене је најважнија слобода. Волим државу у којој улога успева и осећам се као слободна особа. У овим секундама сам веома поносан на себе.
Боже, молим те реци ми да ли си икада желео да глумиш једноставну особу, а не супер-хероја и не-љубитеља хероја?
ГК: Данас ћу играти једноставног, обичног совјетског момка. Позориште је главна платформа на којој можете учествовати у сталном експериментисању, истраживању. Нажалост, филм то не дозвољава. Кино је врста печата где се у оквиру ваше улоге тражи одређени сет играчких квалитета и где се ваши 100% хитови не развијају. А позориште, у ствари, постоји како би викнуло своје „ја“, отворило црево.
Желите да кажете да сте прави у позоришту?
ГК: Стварна сам у својим песмама. Када се у мају вратимо у Дубаи са представом „Ладиес Нигхт“, донећу са собом читаву торбу својих дискова. И бавићу се трговином одмах на улазу у дворану ... (смех). Не, наравно позориште. Дешавало ми се тако. Љубав ме је довела у позориште. Заљубио сам се у глумицу и почео да се бринем за њу. Захваљујући њој, упао сам у бекстејџ, у овај глумачки свет, у ове кухиње са вечним дружењима. Свиђало ми се све ово и оно о чему су сви ови људи причали било је битно другачије од оног што сам радио тада, студирајући на Институту за радио инжењерство. Желео сам слободан живот и нашао сам га.
Овде су Ирина, Константин и Дима радили у стационарним академским позориштима дуги низ година, а тек потом кренули су у "бесплатно пливање". У почетку ме нису професионално одвели у позориште. Због тога сам почео да радим у предузећу. Момци су дошли касније. Срели смо се овде и не можемо уживати у заједничком раду већ осму годину. К.Иу .: И мене су избацили због неподобности ...
Г.К., Д.М. и К.Иу. (заједно): И заједно носимо поносни транспарент неподобности! (смех)
ГК: Успут, представа "Игра истине", уопште о чињеници да сви у животу наилазимо на такозвану неподобност, ми схватамо да главна ствар нисте ви у професији, а професија је у вама.
Ирина, једном кад си напустио Московско уметничко позориште, имао си прилику да останеш у Холивуду. Зашто сте одлучили да радите у предузећу?
И.А .: Могао сам да останем у Холивуду, па чак и живео у Америци неко време, летећи назад за Москву сваког месеца да бих играо у Московском уметничком позоришту, схватио сам да ми нико не треба у Америци. У Русији, у Москви, имам породицу, имам професију, постигао сам нешто у животу. У Холивуду бих очекивао десетак споредних улога и, по правилу, „лоших Руса“, које су играли скоро сви наши глумци који су се тамо опробали.
Напустио сам позориште пре него што га је водио Олег Павлович Табаков, а када ме је позвао назад у Московско уметничко позориште, већ сам радио у другом позоришту. И тамо сам играо Аркадијину у галебу. Па, играли, играли и одлазили. Већ сам прогутао слободан живот, тежак, али леп на свој начин. И веома ми је тешко да се данас вратим у позориште.
Константине, реци ми, да ли си одувек желео да будеш глумац?
К.Иу .: Као дете нисам хтео да будем уметник, само кад сам гледао „Кинопанорама“ и тамо су додељене неке награде, свидела ми се та професија. Одмах након школе ушла сам у позоришни институт, али догодило се само по себи. Можда сам некакав фаталиста, али засад ми се све свиђа. Али ево, ја као Гоша дефинитивно нисам хтео да будем инжењер радио-електронике.
Момци, сваки од вас има неку чувену улогу коју заиста желите да играте?
К.ИУ .: Знате, сан о "улози Хамлета" већ је постао уобичајена фраза, или тако нешто. Питајте нас који сада седе ко жели да игра Хамлета. Недавно смо били на режисерском форуму и тамо су нам рекли: "Па, уз овај распоред, пустите Хамлета да игра." Па, шта је то? Договоримо Олимпијске игре у Хамлету ко ће играти боље. Свако ће наступити својим сопственим наступом ...
ДМ: Да, предложио сам и прављење Хамлет фестивала или галеба галебова. Реците ми, шта још можете додати тим представама, према Хамбурговом рачуну? А сад нека порота седне и гледа двеста осамдесет хиљада Хамлета ... То је већ немогуће. Свако позориште мора имати Хамлета, галеба, три сестре и ујака Вању. Ништа лоше, наравно, али гледаоцу је потребно нешто друго. Потребно је да режисери и продуценти устану и потраже нешто ново. Тако је и наш Елсхан Маммадов. Добро је завршен.
К.Иу .: Заправо нисам против класика, али много је пријатније радити са модерном представом. Сви гледаоци напамет већ знају класике.
ДМ: А онда, оно што многи редитељи раде - узимају „Хамлет“ и то погрешно схватају, а публика, уместо да ужива у вечерњим перформансима, седи и слага се. А онда се враћају кући и кажу: "Ово је, по мом мишљењу, потпуна глупост", а режисер тада каже: "Али нису ме разумели."
ГК: А постоје и позоришта чији се режисери жале да гледалац не иде у њих. Видите, гледалац је крив за чињеницу да није заинтересован да иде у ова позоришта. И поставља се питање, они кажу, како то да свирамо, а они (публика) не иду ...
Пре представе је остало само неколико минута. Реците, када се осећате истински срећно?
ДМ: Да, бар јутрос. Уроњен у море и срећан. Ујутро отворим очи - топло, душо! Ево је - срећа.
К.Иу .: Драго ми је да уживам у малим стварима.
ГК: Срећа може бити и дневна, и недељна, и месечна ... Све зависи од особе.
ДМ: Или када се пробудите у новогодишњој ноћи, а испод божићног дрвца лежи тачно поклон који сте чекали. Следећег дана се опет пробудите и размислите зашто сте у таквом добром расположењу, и одједном се сетите, ох, да, поклона јуче ... И опет, све је у реду с вама.
И.А .: Најсрећнији су тренуци који су испуњени љубављу и бригом ваших пријатеља и рођака.
Па, хвала свима на разговору. На овој оптимистичној ноти, делимо се да се поново састанемо за неколико минута. Само овај пут ми ћемо бити у аудиторијуму, а ти на позорници. Сретно. И видимо се ускоро.
