Призор за недавну изложбу колекције пролеће-лето 2018 Диор Цоутуре биле су црно-беле фигуре које су стварале оптичке илузије на позадини смелих слика.
Историја високе моде уско је повезана са развојем савремене уметности. Модни дизајнер је прави уметник. Чак и реч "радионица" има неколико значења: не само уметнички студио, већ и атеље за израду одеће. Права радионица ствараоца увек је његова машта.
Управо тај простор - између снова и стварности - истражује уметничка директорица Марија Гразиа Цурие. У Хауте Цоутуре су се нашли њени најдуљи снови и експерименти са техникама, материјалима и формама. Ухваћена у срцу надреализма, успела је да дода много необичних ефеката, изненађења и оптичких илузија у колекцију пролеће-лето 2018 Хауте Цоутуре.
Стварајући ову колекцију, која је углавном дизајнирана у црно-белој боји, Мариа Гразиа Цурие је инспирацију црпила и из надреализма.
Ћелија - једна од главних тема надреалистичких дела - претвара се у структуру црне тканине која обавија тело и наглашава интеракцију провидних материјала. Рибарска мрежа од сребрних нити спаја се са меким дебелим баршуном.
Главни извор инспирације за колекцију је шарм Леонор Фини, уметника који се преселио у Париз из Италије, а који је једном организовао своју прву изложбу у галерији Цхристиан Диор, са којом су постали добри пријатељи. Често је бирала Диор одеће за своје ексцентричне наступе. Ова жена је била живо утјеловљење тог доба, идеја независности и развоја, користећи све расположиве могућности. У њеном случају, одећа је деловала као инструмент самопотврђивања и стварања сопствене слике, како у јавном тако и у приватном простору.
Говоримо не само о вечерњим, већ и о дневним изгледима, чији су се облици Кристијан Диор трансформирали, користећи мушке тканине, попут Мариа Гразиа Цурие у својој колекцији јакни које обнављају традиционалне Диор силуете у комбинацији са контрастним сукњама.
