Интервјуисала Ирина Малкова У њеном репертоару - више од 50 оперних партија. БИЛА ЈЕ ЗВЕЗДА ВЕЛИКИХ И МАРИНСКИХ ПОЗОРИШТА, ПЈЕВАЛА СУ ВЕЛИКЕ СТРАНЕ НА СЦЕНИ МЕТРО ОПЕРА И ЛА РОЦКЕТ-а И БИЛО САМО РУССКО СЕМИРЕ БОРРОВЕР БОЉЕ. Упознали смо се са љубављу КАЗАРНОВСКЕ током посете ДУБАИ-у, где је 9. маја одржала говор на прослави Дана победе.
Лиубов Иуриевна, кад сте на позорници, не само да певате, већ и свирате. На то сам обратио пажњу јер је ваш израз лица био врло ведар и изражајан.
Лиубов Казарновскаиа: За уметника, како је рекао Станиславски, "тело које не пева, лице које не пева значи неосјетљиве". Ако ваше тело не пева са вама, ако га не опонашате, не певате А многи су, нажалост, научени само да гласно певају.
Да ли сте научени да играте?
Лиубов Казарновскаиа: Учили су ме моји наставници, а ја то заузврат подучавам својим ученицима. Кажу: "Господе, нико нам није рекао нешто слично на конзерваторијуму. Главна ствар је да изађете и гласно вриштите." А то је максимум који раде наставници у високошколским установама. Али Надежда Матвеевна Малисхева-Виноградова, моја учитељица, рекла је: "Бићу ангажована са вама у складу са методологијом Станиславског и Цхалиапина." Сама је студирала на генијалности болоњског учитеља Умберта Мазеттија, који је предавао на Московском конзерваторијуму, а потом је пратила Цхалиапин на клавиру.
Надежда Матвеевна је својом дубином и драматичношћу узела најбоље из италијанске школе Мазетти и руске школе. И кад сам певао са Лео Нуццијем, генијем италијанске опере, он је питао: "Где си студирао у Италији?" Рекао сам да сам студирао у Русији, а он није веровао. Кад сам напоменуо да учим у техници Мазеттија, рекао је да је потребно започети с тим.
Је ли вас син слиједио вашим стопама?
Лиубов Казарновскаиа: Да, сада има 21 годину, музичар је, виолиниста и жели да буде диригент. И мој супруг и ја уопште нисмо инсистирали на виолини, јер сасвим добро знам шта је то виолина - то траје 7-8 сати наставе дневно. Ово је паклени рад. Све док виолиниста не нађе потпуну еластичност у својим прстима и телу, неће моћи да пренесе све што је композитор ставио у музику.
Има ли омиљена дела или ауторе?
Лиубов Казарновскаиа: Постоје композитори чије радове он само припрема, јер вокалисти не могу одмах да изводе изузетно сложене ствари. Жели да игра свих 24 Паганинијеве каприце, али за сада има само четири. Сада узима неке ствари, на пример, Бацхов јакон и каже да може да се технички игра, али да би пренео читав Бахов космос, сву ту козмичност ... Бах је основа темеља. Бах, Мозарт, Беетховен, Чајковски, Рацхманинофф - то су Атлантиђани, на којима стоји светска класика. И наравно, бирају се у различитим животним периодима. Потребно их је ускладити интерно, а да бисте их испунили, морате бити особа.
Али постоји космичка музика и постоји веома квалитетна земаљска музика. За мене је Верди. Ово је земља. Италијанска земља, прелепа, пуна, са добрим вином, пршутом и тестенином. "Чудесни син италијанске земље", како је Чајковски написао о њему. Али Бацх, Мозарт, Беетховен, Рацхманинофф је потпуно другачија планета.
Јесте ли икад извели Бацхове „Страсти према Матеју“, на пример?
Лиубов Казарновскаиа: Наравно. Блуте Нур из Матхеус Пассион-а. Била је то дивна прича. Сергеј Александрович Соловјев, дивни режисер филмова "Асса", "Анна Каренина", "Црна ружа - амблем туге, црвена ружа - амблем љубави", планирао је да сними филм "Метафизика љубави" о љубави Тургењева и Полине Виардо, јер ју је Тургенев обожавао 40 година . Али филму није било суђено да буде објављен. Криза 1998. године погодила је, а сав новац који је издвојен за ову слику амортизирао се у једном дану. Међутим, Сергеј Александрович и ја снимили смо соундтрацк за филм у којем је звучао Бацх, који је Полина Виардо волела, верујући да ако не прођете кроз Бацха, не можете вас назвати музичарем.
Да ли си певао Ербарме дицх?
Лиубов Казарновскаиа: Ербарме дицх је забава за меззосопран, а ја сопран. Али Ербарме дицх је врхунац за мене. Виардо је обожавала Ербарме дицх и рекла да кад чује и доживи ову музику, почне да се тресе - музика струја струји целим телом. Ово је Христова страст. Као што мој син каже, што више играм Бацха, то ми више изазива узбуђење. И сам Бах је рекао да ако не напише другу кантату или пуфер, сутра неће имати шта да једе и ништа да прехрани своју велику породицу. Па је писао по потреби, по наређењу. Узгред, Мозарта је благословио управо он. Рекао је: "Ви, Мозарт, схватили сте исти божански код као и мој отац - развијте га." Овај божански код музике је кључ Створитеља.
Што мислите, зашто у наше време више нема тако генијалних складатеља као што су били пре?
Лиубов Казарновскаиа: Нису тамо, у праву си. То је у самој историји развоја музике. Напокон, након романтичног периода, који је био мелодија мелодије, почели су експерименти. Импресионизам је почео да говори више о људским осећањима, док је музички језик био поједностављен. И појавом експресионизма, владавина мелодије је завршила. Постала је растргана, имитирајући звукове природе. Чајковски је тврдио да права уметност почиње тамо где постоји континуитет. А шта је континуитет? Ово је легато, гладак прелазак једног звука у други, мелодија. Јединство и мелодија нестају, музика је избила у потпуно другачију хипостазу. А композитори који мелодично пишу почели су да се оптужују за "староверце". Иста ствар се догађа и са режијом сада. Савремена култура предложила је апсолутно перпендикуларни приступ свему што се назива високом уметношћу. Погледајте како данас наступају модерни режисери. На пример, напуштам такве представе јер ме боли. Ако видим режисера који све ставља у кревет у Еугене Онегин, уплашим се.
Данас многи сматрају да је вријеме више форма, а не садржај.
Лиубов Казарновскаиа: Треба томе на све начине одољети. Да, то је тешко На пример, кажем својим ученицима да је немогуће покрити унутрашњу празнину чак и врло спектакуларним обликом - још увек ће постојати „пита са ничим“! Постаћете само дроља у својој скандалозној жељи да нешто кажете. Многи певачи кажу да треба имати каријеру и зарадити. А режисери, видевши такву безболу, савијају их на под.
Недавно је постављен "Еугене Онегин" у Амстердаму. А дивна Марис Јансонс, главна диригентица баварског радио оркестра, отказала је позив свим својим пријатељима на овај наступ. Рекао је: срамим се подићи поглед према позорници. Одржаћу премијеру и одем.
Или понесите Чаробну флауту са Риццардом Мутијем у Салзбургу. Сви певачи имали су "голу" силиконску гузу са којом су трчали по позорници. Какве то везе има са Моцартовом Чаробном флаутом? Ништа. Нарочито када су у питању чисте енергије. Мути такође није подизао очи према позорници и рекао да не жели да диригује оперу због редитеља.
Постоји још један правац - када се класични извођачи покушавају повезати са модерним трендовима и на тај начин популаришу класику.
Лиубов Казарновскаиа: То се зове класични цроссовер, и то је правац који ја чврсто подржавам. На пример, уживам певати мелодије Ллоида Вебера или радим лаке аранжмане Бацха или Хандел. Али то треба урадити са одличним укусом, а музику морају осетити и композитор и музичар.
Да ли постоји класични цроссовер рецитал на вашем распореду турнеје?
Лиубов Казарновскаиа: Не постоји распоред турнеја, али за годину дана одржаћу сличан концерт у Москви, у Кремљевој палачи. Сада је само у припреми. Планирамо да на позорници изградимо венецијански Трг светог Марка, јер је Венеција потпуно мистични град. Биће то карневал музичких маски. Кренимо од векова са Вивалдијем, са Бахом, и прођемо кроз њих до класичног кросовера. Вивалди је рекао да нема ништа мистичније од Венеције, јер се у њој дешавају апсолутно невероватне ствари.
Да ли волиш бити тамо?
Лиубов Казарновскаиа: Волим долазити тамо у рано пролеће, када нема гомиле туриста. Скоро нико на улици. Можете ходати целу ноћ. Уопште, јако волим Италију, посебно језеро Гарда на северу.
Да ли сада живите у Москви?
Лиубов Казарновскаиа: Мој супруг и ја делимично живимо у Москви, делом у Немачкој - између Минхена и Иннсбурга. Ово је апсолутно фантастично место у Алпама. Узгред, према легенди, тамо је скривено злато националсоцијалиста. Кажу да су нашли, али ... У њему је живео баварски краљ, Лудвиг ИИ. Јако је волео Вагнера и волео је да гради све врсте двораца, посебно дворац Нојванстајн, који је Валт Диснеи однио у свој Диснеиланд. Али најближи нам је дворац Линдерхоф, где у дневној соби стоји клавир направљен у облику белог лабуда - посебно за Вагнера, Лудвиг је направио вештачку сталактитну пећину са језером, у којој су постављене позоришне представе. Вагнер и Лудвиг су седели у посебној кутији, а до њих је лебдио бели лабуд, на којем су уметници певали. И за дуге поноћне разговоре с Вагнером, Лудвиг је направио стол, који су слуге покривали у подруму, а затим их ланцима дизали у дневну собу како их нико не би одвратио од разговора. Вагнер је свирао, а Лудвиг је слушао. Тако да су могли да седе до 6-7 ујутру.
Једном је Лудвига позвао да посети Чајковског у једном од замкова. Стигавши до језера, Чајковски је на површини воде и на обе стране пливајућих лабудова видео лунарну стазу - црну и белу. Ово је невероватно леп призор и данас га можете посматрати са сваком срећом.
Узгред, увек сте веома занимљиви да на радију „Орфеј“ у свом ауторском програму „Воцалиссимо“ разговарате о животу композитора. Знам да је многи млади људи слушају.
Лиубов Казарновскаиа: Да, многи кажу да у нашим програмима предају историју музике. Водите судбину Вивалдија - на њу можете написати десет романа. Или Чајковског. Нико нема такве женске текстове као Чајковски. Сетите се како је писао сцену Татјаниног писма. Па, ко још може тако писати? И слушаоци су, наравно, задовољни, јер им нудимо нестандардно представљање живота великих композитора.
Каква је тренутна ситуација са руском оперном школом?
Лиубов Казарновскаиа: Свако учи на свој начин својим техничким техникама, што никако не може да се уради. На крају крајева, свако има различиту структуру гркљана, лигамената, различит палатински лук, куполу, различиту структуру лица. Неки имају велики гркљан, други имају мали. Учитељево ухо треба да ухвати управо оно што ће довести до резултата. И углавном науче да певају гласно.
Не мислите ли да постоји тенденција да се млади избегавају са сцене? Узми барем Турандота. Уосталом, ово је млада принцеза, а изводе је углавном даме старије од педесет.
Лиубов Казарновскаиа: Турандот је написан за драматично сопран, па су потребна искуства и велики глас. Ови експерименти су опасни за младе људе. "Турандот" је исти оркестар од 120 људи и морамо узвикивати целокупну гомилу.
Да ли је то оправдано?
Лиубов Казарновскаиа: То је оправдано у погледу музике. Зато што је Пућини желео ову моћ. А глас би требао бити, као Биргит Нилссон. То је била певачица за Турандота! И по правилу, „Турандот“ долази до краја каријере. Иста је Саломе. Када су ми понудили да је певам први пут, одбио сам. Јер је у оркестру Рицхарда Страусса 120 људи. Осим тога, ту је и врло компликован плес. Морате изгледати добро, добро се кретати и бити такав искусан вокалиста да обиђете све оштре углове и отпевате „Саломе“ онако како желите. Припремао сам се за наступ у Метрополитанској опери читаву годину. Али пала сам у руке апсолутно сјајног сценског редитеља - Јулие Таимор. Провела је пет година у Индији, где је примила иницијацију, и видела се кроз све и кроз све. Током плеса Саломе, морао сам скинути седам симболичних корица. И предложила је скидање велова у складу са бојама седам чакри, да би на крају остала потпуно гола. Али наравно, направили су ми тако стилизовано тело да се нисам осећао суздржано.
И тек тада, лаком руком мог унука Рицхарда Страусса, који је дошао на мој концерт и рекао: "Имам осећај да је мој деда имао на уму управо таквог певача када је написао своју" Саломе ", почели су да ме зову Саломе број један од наших дана . То је постала уловна фраза. Назвао ме је "најеротичнијим сопраном".
Заиста свим својим изгледом оповргавате мит да би оперски певачи требали тежити 100 кг. Зашто су, узгред, оперски певачи по правилу тако велики?
Лиубов Казарновскаиа: Чињеница је да када певате, дијафрагма вам делује тако активно да све што поједете истискује из вашег желуца и чини вам се да сте гладни. Певачи на великом озбиљном концерту губе до 2 кг, а после тога се осећа осећај дивље глади.
Ево вокала и навикли су да свирају после сваког наступа. Они ће јести, затим одмарати и поново и поново добити килограме - прво 3, затим 5, затим 8. Али, како је рекла Марија Каллас, певање је енергија. Ви шаљете енергију и примате је уколико је преносите правилно. Стога треба бити дисциплинован и правилно јести.
Који стил живота водите?
Лиубов Казарновскаиа: Уопште, према себи се понашам прилично оштро и само се због тога осећам боље. Не умарам се јер не зачепим тело. Некако смо развили себи и супругу одређену исхрану, одређену врсту живота са физичким напором. Пијем пуно сокова, смоотхиеја, а увече једем рибу из кеное или кашу са сушеним воћем. Ако се придржавате такве исхране, тада ћете имати много више енергије. И стварно ми треба, јер понекад радим 24 сата дневно. Мој живот је заказан више од годину дана унапред, и морам бити у форми.
