КЛАСИЧНА ГЛАЗБА ВЕЧЕРА "ВЕЛИКА РУСИЈА" ОДРЖАЛА СЕ У ОКВИРУ ФЕСТИВАЛА УМЈЕТНОСТИ У АБУ ДХАБИ. ВИРТУОИС ВИОЛИНИ МАКСИМА ВЕНГЕРОВА И ОРКЕСТРО СВ. ПЕТЕРСБУРГ АКАДЕМСКЕ ФИЛАРМОНИЈЕ ПОД МАЕСТРО ИУРИ ТЕМИРКАНОВА СУ ПОТВРЂЕНИ ПАЖЊИ.
Познати руски виолиниста Максим Венгеров за једно вече је постао солиста најстаријег класичног ансамбла у земљи - Санкт Петербуршког академског филхармонијског оркестра који диригује маестро Јуриј Темирканов. Креативно вече под називом „Величанствена Русија“ одржано је на позорници концертне дворане хотела Емиратес Палаце у оквиру годишњег фестивала уметности у Абу Дабију. Програм је обухватио радове П. И. Чајковског и Ј. Россинија.
Светски познати диригент Јуриј Темирканов започео је концерт увертуром из опере Севиљски бријач, коју су заменила бесмртна дела великог руског композитора. Амбасадор добре воље УН-а Маким Венгеров извео је мелодије из Концерта за виолину и оркестар и Симфоније бр. 4 у молу Пиотр Иљич Чајковски.
Коментирајући резултате концерта, госпођа Худа Ал Кхамис Кану, креативни директор и оснивачица фестивала у Абу Дабију, рекла је: "Вечерас смо видјели колико је велики допринос Русије очувању свјетске класичне умјетности. Осјетили смо праву" културну повезаност ". Без сумње ћу изразити Опште мишљење публике је да виртуозна игра музичара у комбинацији са величанственим делима класике заиста очаравајуће. "
Истински поклоник музичког образовања, Маким Венгеров током боравка у главном граду Уједињених Арапских Емирата учествовао је на састанку са локалним ученицима у склопу иницијативе Бацк то Сцхоол с Мубадала. Посетио је ГЕМС међународну уметничку школу, где је талентовану децу предавао мајсторском разреду свирања виолине. Према самом Венгерову, "музика је неопходна за развој деце чији је потенцијал неограничен".
Уочи овог концерта, наш дописник успео је да се сретне и разговара са Максимом Венгеровом, представником младе школе класичних музичара, и са Јуријем Темиракновом, познатим мајстором признатим широм света. Скрећемо вам снимке ових разговора ...
Виолинистички виртуоз Максим Венгеров
Маким, молим те, реци ми како си се осећао кад си постао учесник уметничког фестивала у Абу Дабију? Наступили сте на многим водећим концертним местима у свету, какви су ваши утисци о УАЕ?
Прво сам дошао на Арапско полуострво. Стога, поред чињенице да ми је велика част што сам позван на фестивал уметности у Абу Дабију, то је и јединствена прилика да се упознам са културом и традицијама Уједињених Арапских Емирата, са знаменитостима ове земље.
Морам рећи да је овдје прекрасан фестивал који промовира не само оријенталну, већ и класичну западну музику. То је, наравно, револуционарни приступ за тако младу, али земљу која се брзо развија. Музика је универзални концепт. Она је Бог, а Он један за све, мада у свету постоје многе религије. За мене је музика међународни језик, сличан есперанту, разумљив свима. Сви људи могу међусобно комуницирати, разумети се складом музичких дела, звуком.
На отварању фестивала прелепу представу извела је дивна Анусхка Сханкар из Индије. Маестро Јуриј Темирканов и ја изводит ћемо класична дјела, укључујући музику П. И. Чајковског. Ово ће бити потпуно ново искуство за домаћу публику. Поред тога, фестивалски програм укључује извођаче из целог света - Турске, Велике Британије, Сирије, Либана и многих других. И ово ће бити другачије искуство. Једном речју, веома ми је драго што сам овде и учествујем у фестивалу.
Познати сте виолиниста, бавите се предавањем и испробавањем професије диригента. Шта за вас значи рад са тако сјајним диригентом нашег времена као што је Јуриј Темирканов?
Маестро Темирканов је представник највеће школе диригентских уметности Илије Мусина, с којим сам веома упознат. Мој први наставник дириговања био је Ваг Папиан, који долази из исте школе. Са Јуријем Хетуевичем Темиркановом одиграо сам свој први концерт на Западу - у Амстердаму. Имао сам само дванаест и по година. Последњи пут смо се срели и свирали музику пре десетак година у Лондону. Дакле, за мене је то врло узбудљив догађај. Овде ћемо играти П. И. Чајковског. Штавише, одмах након наступа у Абу Дабију, ми ћемо у истом саставу, дан касније, одржати концерт у Лондону, у дворани Барбицан, где ћемо одсвирати први концерт за виолину и оркестар Сергеја Прокофјева.
Имате веома напоран програм и, поред проба, где сте већ посетили, шта треба видети?
Будући да сам овде три дана, осећам узбуђење и страхопоштовање пре сусрета са публиком Емирата. Организација овог фестивала је апсолутно феноменална. А поента овде није ни у техничкој страни, у свему се осећа лични приступ, нека врста душевности.
Шта год да кажете, ово је Блиски Исток, а овде можете пуно научити - гостољубивост и истинско пријатељство, не површно, него отворено и искрено. Заиста ме импресионира. Палата Емиратес има прелепу концертну дворану. Мислим да би многи музичари волели да наступају на његовој бини.
Што се тиче онога што сам видео, пошто заиста имам мало времена, покушавам да посетим најистакнутије знаменитости. Моји родитељи су летели са мном у УАЕ, тако да смо сви заједно успели да посетимо највећу џамију у Емиратима названу по шеику Заиеду. Ово је само невероватна зграда! Невероватна у својој лепоти и грациозности. Наравно, нисам могао видети много друго, али надам се да ћемо имати мало времена за истраживање града. Тачно, посетио сам Гемс Ацадеми Центер, где сам одржао мали мајсторски разред за децу узраста од 5 до 9 година. Било је јако лепо!
Маким, пуно радиш са децом, био си један од првих и још увек си амбасадор УНИСЕФ-а, водио активне концертне активности, предавао. Имате ли слободног времена?
Не знам ни ја. Трудим се да будем на време, ако не све, онда много. Пре доласка у Уједињене Арапске Емирате, господин Стуттскер и ја били смо у клиници у Кливленду, где сам одржао предавање на тему „Музика и музичка терапија“. Својевремено сам био уско укључен у овај проблем, а сада ми је било веома интересантно упознати се са новим праксама коришћења музике у лечењу болесне деце. Овде у Абу Дабију посетио сам филијалу ове клинике. И стварно уживам у чињеници да људи у УАЕ пуно пажње посвећују разним, чак и нетрадиционалним, методама лечења и опоравка. Становници ове земље чинили су ми се како претражујем и бринем људе.
Велика дијаспора која говори руски језик живи у Уједињеним Арапским Емиратима, а многи имигранти из Русије и земаља ЗНД неће само радо доћи на ваш концерт, већ ће са поносом рећи и другима о томе. Желите ли пожелети нешто својим сународницима?
Као прво, могу рећи да мало завидим нашем народу који живи у тако дивној, дивној земљи. УАЕ је високо развијена држава Блиског Истока, о којој сам чуо много лепих критика. Овде се одвијају многи међународни догађаји. Али, једна ствар је чути о свим променама које се дешавају у земљи, друга ствар је да се све то лично види. Био сам пријатно изненађен! Током та кратка четири дана стекао сам пуно утисака и позитивних емоција.
Главна ствар коју желим да желим свим становницима УАЕ-а је да они, док су у иностранству, не губе везу са Русијом. Сигуран сам да нам оно што радимо омогућава да донесемо део велике руске културе тамо где се налазимо у одређеном временском периоду. Стога мислим да је културна размјена између Запада и Истока данас изузетно важна. Ако се дугорочно окренемо, Русија и Емирати показују потпуно револуционарни приступ културним односима, који ће засигурно донијети плод будућим генерацијама.
Хвала пуно, Маким. Радујемо се вашој презентацији.
Маестро Јуриј Темирканов
Добар дан, Јуриј Хатуевич. Дозволите ми да вас поздравим у Абу Дабију и захвалим вам се на учешћу у програму Фестивала уметности. Шта сте осетили када су вас позвали да наступате у Уједињеним Арапским Емиратима?
Мало чудно, јер сам први пут дошао у те крајеве. Било ми је веома интересантно да видим шта су Уједињени Арапски Емирати. Дешавало се да сам скоро свугде, али никад овде. Имам професију која укључује прелазак из једне земље у другу. Нажалост, овај регион је за мене мистерија. Чак жалим што ћемо овде дати само један концерт, а не два или три. Вероватно из техничких разлога то није могуће.
Маестро, добитник сте четири државне награде СССР-а. Молим вас реците ми како вам то успева у данашњој Русији, када је било лакше - у совјетској прошлости или руској садашњости?
Чини ми се да су музичари у СССР-у били мало лакши од представника других жанрова - књижевности или умјетности. Музика, а посебно класична музика, је властима нешто неразумљиво. Стога смо живели, наравно, лакше. Друга ствар је да је живот у Совјетском Савезу био одвратан. Будући да је Русија пристојна земља, постало је, барем, нормално бити у њој и радити. Срећан сам што сам преживео до данас.
На позорници Фестивала у Абу Дабију наступићете са виолинистом Максимом Венгеровом. Са којим другим младим музичарима волите да сарађујете?
Ово није први пут да сарађујемо са Макимом. Искрено, не волим посебно радити са врло младим музичарима. Сцена није циркус у који можете довести дете од 10 година и рећи му: "Играјте се!" ово је, наравно, знатижељно, али није озбиљно. Прави музичари, наиме они који се дуго и озбиљно баве музиком, високом културом, схватају суштину ствари тек са четрдесет година. Диригенти после 50 година, јер је ово професија друге половине живота. Јер у почетку само машеш рукама по позорници. И тек тада почнете разумети зашто и зашто машете. Ово разумевање почело је да ми се јавља тек након 50 година. И вероватно се то не односи само на музику. У било којој професији, дубина разумевања онога што се дешава долази са годинама. Али нарочито у музици. Морате мало да живите у свету да бисте нешто схватили. И мислим да је животно искуство много важније од сјајног академског образовања. То је тачно.
Оркестар је живи организам. Да ли вам је данас тешко или једноставно прихватити нове музичаре у ваш заслужени оркестар? Како се лице тима променило током времена?
Много смо изгубили када је пала Гвоздена завеса. Преживео сам до места где је остало све најбоље. А кад сам се са Владимиром Владимировичем Путином сусрео у културним питањима, рекао сам му да је најопасније прекинути културне традиције и започети све из почетка. Поносан сам што то могу рећи. То се отприлике догодило с Дарвиновом теоријом. Ако се људска цивилизација сруши, биће потребно поново започети процес еволуције. Штавише, знате, данас неки научници верују да људи нису потицали од мајмуна, већ од мајмуна из људи. Ово је нова теорија. Односно, грана деградираних људи некада се претворила у мајмуне. Да, да! А ово је застрашујуће.
Најопасније није чак ни оно што се дешава у Русији, концепт "културе" уопште је сада обезвређен широм света. Будући да нове технологије чине животињу готово људском - не морате мислити, не требате да читате, не морате да учите таблицу множења. Стога, човечанство постаје све досадније. Они који се данас озбиљно баве културом, ван телевизије, изван шоу-бизниса ... Нису они који су телевизијски простор испунили собом, сви ови врисци. На крају крајева, управо њих читава већина људи доживљава као представнике "културе". А наша сиромашна деца гледају и мисле да ако то показују на телевизији, то значи и културу. Они чак не знају да је Мајаковски написао „Шта је добро, а шта лоше“. Мало смо збунили децу. А нова генерација родитеља им не може објаснити разлику између "доброг" и "лошег", јер ни сами то не разумеју. И тако људи широм света постају примитивнији. А власти у разним земљама вјерују да је култура својеврсна пријава ... Знате како смо у Уставу написали о расподјели средстава за развој, нешто попут "новца за стамбено-комуналне услуге и културу". Да ли разумете хорор?
Онда, ако се вратите у дане Совјетског Савеза, можда је тачно да су сву децу родитељи учили да уче у музичким школама или у плесним клубовима?
Знате, то не можете тако јасно да кажете. Уосталом, ако погледамо то временско раздобље, тада су под Хитлером у Немачкој изграђени путеви и стопа незапослености је поништена, а под Стаљином је много добрих ствари урађено за земљу, а даље од времена совјетских владара сва деца су имала прилику да добију бесплатно средње образовање, студирање музике школе, похађале су секције и хоби групе, школе су имале сате музике, где су деца певала на хору, постојали су дечји пионирски кампови ... Али, живети у тој земљи било је неподношљиво, одвратно, одвратно! Јер, на крају, совјетски људи су били робови. Још горе него у Римском царству. Јер у Римском царству робови могу постати сенатори. Било је таквих чињеница у историји. С друге стране, Никита Сергејевич Хрушчов са три разреда образовања постао је генерални секретар ЦПСУ. Дакле, не бих говорио тако јасно и категорички ...
Наступили сте на разним концертним просторима, познати сте у целом свету. Шта мислите, где је публика најзаслужнија?
Свугде! Они прихватају мало другачије, јер постоје неке националне особине. Али, уопште, публика која је повезана са културом уопште је иста свуда!
Шта слушаоци очекују од вас на концерт?
Да, Бог га зна. Генерално, видите, слоган "уметност за народ" није тачан. Висока уметност, ово је за оне који су у стању да то осете, који већ имају више сиједе косе у глави. А масовна „капија“ културе намењена је свима. Јер популарна култура односи се на инстинкте, а висока култура на човеков дух. Стога је онај део друштва, који се зове елита, упућен истинској уметности. Ови људи третирају културу као религију. Ја сам, нажалост, неверник. Али баш као што верник долази у храм и заборавља на сву базу, глупу, окрутну која га окружује, тако је и права култура - она привлачи душу те особе, чини га мало вишим.
Разговарајући са странцима и започињући разговор о руским класицима, најчешће чујете имена попут Пушкина, Достојевског, Толстоја ...
Па, Пушкин, вероватно у мањој мери. Уместо тога, Достојевски и Толстој. Чињеница је да Пушкин не може бити преведен. Они преводе речи, али Пушкин дух се не може пренети, то је немогуће ...
Али ако се вратите на музику и говорите о класици, да ли данас постоје неки композитори који могу створити дела попут Моцарта, Баха, Чајковског, Рахманинова? Чија би музика остала вековима?
Мислим да постоји.Гиа Канцхели, Родион Схцхедрин, посебно у првој половини каријере ... Учинио је много за свет музике. Иако, у принципу, верујем да је Бог сада узео паузу, престајући да рађа сјајне људе у свим областима.
Шта бисте желели нашим сународницима који живе у УАЕ?
Пре свега, како не би заборавили Русију, чак и када су овде или у некој другој страној држави.
Хвала вам маестро на вашем времену посвећеном нама и вашем таленту.
Девети фестивал уметности одржан је у Абу Дабију од 11. марта до 6. априла 2012. Његов програм обухватао је целокупну палету модерне и класичне уметности, наступе истакнутих представника културе нашег времена и велики број образовних програма. На позорници су се појавиле оперске представе, позоришне драмске продукције и рад најистакнутијих музичара, певача и плесача из земаља Блиског и Далеког Истока, Индије и многих других. Штета што се овакви фестивали, на које долазе легендарне звезде свих времена, догађају само једном годишње! 
Па ипак, не вређајући остале лауреате и учеснике садашњег фестивала у Абу Дабију, желим узвикнути „Виват, Русија!“ и још једном само да захвалимо нашим виртуозима на представљеном одмору и срећи у контакту са лепом, далеком и близу Мајке.
ПОШТЕНИ ПРИЈАТЕЉ
Специјални гости уметничког фестивала у Абу Дабију били су глумци трупе Британске краљевске опере, који су први пут на Блиском Истоку представили величанствену оперу "Драги пријатељу" засновану на драми власника неколико Осцара, сер Роналда Нарвоода, посвећену историји нежног пријатељства руског композитора Пиотра Чајковског и његове музике, баруница Надежда вон Мецк.
Посебно у част ове изванредне премијере на Блиском Истоку, главна извршна дама Краљевске опере Јуне Цхицхестер, грофица Цхицхестер, и Сир Вернон Еллис, шеф Британског савета, такође аутор представе, Сир Роналд Нарвоод, стигли су у УАЕ. Са стране Емирата, покровитељ фестивала одликован је заштитником фестивала - шеиком Нахајаном бин Мубараком Ал Нахјаном, министром високог образовања и научних истраживања УАЕ, и шеиком Лубном Ал Касимијем, министром спољне трговине УАЕ.
Улоге Петера Чајковског и Надежде фон Мек сјајно су извеле звезде британске краљевске оперске сцене Симон РусселлБиеле и Диме Харриет Валтер. Заплет представе заснован је на писмима која су Петар Чајковски и Надежда фон Мек писали једно другом током свог живота. Овај драматични однос двоје људи представљен је на сцени Емирате и прожет је сензуалном гудачком музиком и подржан укусним балетним представама. "Ова љубавна прича, страст и бол су продорни као и сви други. Али ова љубавна прича није попут осталих у томе што се мушкарац и жена растворени у њој никада нису срели у њиховом животу. Једноставно су писали писма једни другима "рекао је сир Роналд Нарвоод.
