Догађаји овог реда, попут изложбе Арт Дубаи-сајам савремене уметности, спадају у све могуће категорије: за све, за елиту и за све. Публика је прикладна: сви, сви и сви. Главнина се једноставно радује, изгледа, привлачи емоције и идеје, не гледајући толико на изложене радове, већ у окружење и стручњаке, чији је изглед често чак и несхватљивији од њиховог рада.
Арт Дубаи 2010
Мадинат Јумеирах, 17. - 20. марта 2010
Највећи сајам уметности у региону, који се одржава од 2007. године. Преко 70 уметничких галерија из 30 земаља. Посебан одељак радова музејског квалитета.
Снажан нагласак на таленту са Блиског Истока. Богат програм догађаја. Арт Дубаи је ове године одржан у сарадњи са Абраај Цапитал холдингом, уз подршку Ван Цлееф & Арпелс-а и Мадинат Јумеирах-а. Према ријечима организатора, сајам је током 3 дана посетило преко 3.000 људи.
Арт Дубаи 2010 постао је део пројекта Цонтемпарабиа, двонедељног догађаја који повезује неколико уметничких центара у региону. Почетак Цонтемпарабиа положен је у Бејруту, а затим се пројекат преселио у Катар Доху, где се отворио Музеј исламске уметности, а завршио Арт Дубаиом у Дубаију и Шерјанским бијеналом у Шарџи.
Власници галерија и стручњаци, одвојени од масе оригиналним обликом Аппле-ове одеће и лаптопа, баве се својим послом: разговарају о новим производима, промовишу своје одељења, пију шампањац и често са болом у очима гледају масе које не разумеју шта је такво и такво, на пример, у пластичним кратким роботима постављеним око подијума или замршено конвексно-конвексним комадима метала причвршћеним на зид. Није јасно Али ово је уметност! Добро ... Ми апсорбујемо и развијамо ...
Процене су такође различите. Неко са осмехом примећује да је Арт Дубаи покушај арапских шеика да "повуку уши" уметности у пустињи и да купе топло боемско место за своје петродолере. Неко их криви, оптужујући људе за белце због недостатка укуса и жеље да купе све и више. Неко осуђује власнике галерије да се препуштају истим шејковима и "намештају" изложене радове захтевима: што више сјаја и шика - већа је вероватноћа да ће бити продати. Генерално, о многим стварима се разговара у страну. Међу посетиоцима су то најчешће шеици и петродолари, криза и цене, али и сами радови. И какву улогу ови савремени шеици играју у савременој "ултраконзервативној" политици.
За локалне ствараоце и власнике галерија који их промовишу, Арт Дубаи је прилика да се покажу, деле свој свет и превазиђу регион. Они често остају неразумљиви, посебно они који живе и раде у арапским земљама, а не у Лондону, Паризу и Нев Иорку или Ирану. И ово није изненађујуће. Ако су, на пример, становници културних престоница или Иранци упијали богато наслеђе земаља са историјом и културом, онда су локални другови, попут деце, директни, често нестручни и једноставни. Њима се практично не може хранити, осим целогодишњег сунца и властитог талента Бога. И свеједно, онај ко ништа не ради није лоше. У том смислу, Арт Дубаи ради свој посао, који годину дана остаје добра платформа за регионалне таленте и излагање талената из других земаља. А шеици ... шеици имају посебно "хвала" што не штеде новац за развој сиромашне културне компоненте региона у време кризе. Оставићемо их за сим.
За мене, као за особу негде између оних који су "у теми" и оне који "нису у теми", Арт Дубаи је највероватније прилика да још једном размислим шта је савремена уметност и шта критеријуми за процену. Ако је с класичном умјетношћу све мање или више јасно, у савременој умјетности је све сложеније.
Садашња уметност није толико уско повезана са идејом лепоте као пре. Понекад је чак далеко од ње. Највероватније - ово је начин одражавања мисли о животу, свету, себи и текућим догађајима. Садржај је важан. Форма је такође способност артикулације садржаја. Али савремена форма је све што човек може створити, а не само, на пример, сликање или цртање. Техника је важна. Логика је важна. Такође је важно одражавање контекста у којем је дело настало, као и способност аутора да јасно објасни шта, како и зашто.
Дакле, што је дубљи садржај и јаснији облик његовог представљања, то је данас више уметничко дело било које креативне личности - није битно, у бојама, у камену или пластици. И ипак, најважнија ствар је енергија рада, када садржај и облик продиру у душу, мозак и срце, омогуће вам да осјетите, осјетите и мислите. Не само да се дивите, већ одговарате на свим нивоима перцепције. И све су то врло субјективне ствари. Циљ је процена рада у новчаном износу, признање јавности и стручњака. А затим, дело је изложено у музеју или не. Због тога се све што је представљено на Арт Дубаи-у може субјективно проценити у погледу продаје. Оставимо објективне процене стручњацима: за то су студирали и радили. Ми, само смртници, преостали смо да гледамо илустрације и, како кажу у Одеси, „мишимо мишљење“.
Али, несумњиво, једно - у следећој години, 2011., будите сигурни да ћете положити неколико сати, или још боље, читав дан и посветити их Арт Дубаију 2011. Такве занимљиве догађаје у сваком погледу једноставно је немогуће пропустити!
Ван Цлееф & Арпелс. Поезија времена.
Познати бренд сатова Ван Цлееф & Арпелс ове године је своје друго учешће у Арт Дубаију издвојио новом књигом Поезија времена. У посебној просторији у којој је смештена изложба Ван Цлееф & Арпелс, посебно створена за сајам, испричана је прича о више од вековне историје стварања величанствених сатова, од којих је сваки право уметничко дело. Вечни чувари бесконачног времена. Невероватне, заиста високо уметничке креације које се не би могле боље уклопити у атмосферу сајма савремене уметности: сви ти бестежни лептири, најфинији чипке, невероватне минијатуре на тако малим бројчаницима.
Ван Цлееф & Арпелс донијели су у Дубаи невјероватну колекцију винтаге сатова властите производње. Да би креирали сатове као уметничка дела, Ван Цлееф & Арпелс започели су 20-их година прошлог века (сама легендарна француска кућа основана је 1906., десет година после венчања потомства две породице које су се бавиле продајом драгог камења, Естелле Арпелс и Алфред Ван Цлиф). У почетку је то био сат богато окружен драгим камењем на ланцу, причвршћен за одећу. Тада су раних тридесетих година Ван Цлееф и Арпелс креирали скривени сат за даме: тада је прерогатива „сопственог“ времена припадала у потпуности мушкарцима, а жена је носила сат изузетно екстремно. Стога је сат био „скривен“ у минијатурним женским вечерњим торбама „минаудиере“, негде између огледала и ружа за усне. Сама „минаудиере“ Ван Цлееф & Арпелс су толико добра да су данас апсолутно релевантна. Такође 1930-их Пиерре Арпелс створио је чувени женски сат Цаденас који је био намењен војвоткињи од Виндсора,
Да би одржао репутацију високе компаније у друштву, створен је ручни сат с бираним гумбом у накит у наруквицу и видљив само његовом власнику. Овај сат је неизмерно популаран до данас, скоро 100 година касније.
Од тада, сатови Ван Цлееф & Арпелс испунили су два захтева: највиши квалитет кретања и јединствен, неупоредив дизајн бројчаника или самог сата као целине. Тачно о овој песничкој компилацији.
Једноставан, али рафиниран мушки сат Монсиеур Арпелс. Елегантна дама Арпелс са чипкастим дијамантима на точкићу. Деликатни шарм и софистицирана Винтаге Алхамбра у облику препознатљивог "цвијета" с потписом или наруквицом од њих, која изгледа попут скупоцјеног накита, што ипак јесте. Све је то трајни класик.
Али Ван Цлееф & Арпелс су отишли даље, стварајући не само такозване "сатове за накит", већ и сатове с ручно нацртаним минијатурима на бројчанику, у техници и преградним емајлима, украшеним драгуљима од бисерног материјала. Мајстор сликарства Ван Цлееф & Арпелс налази се тачно у павиљону, а сви посетиоци могу видети како је деликатан посао дизајнирања и дизајнирања бројчаника: набијају их фином четком помоћу микроскопа. Сам процес изгледа не мање феноменално него мотиви и ништа мање драгуљарски од дела Ван Цлееф & Арпелс-а.
Нису узалуд потомци првих Арпелса и Клифова тврде да су њихови сатови плод изванредне израде сатова и високог (с великим словом) накитне уметности. Збунити Ван Цлееф & Арпелс с другима једноставно је немогуће!
Глобални уметнички форум
Међународни уметнички форум, који се традиционално одржава у склопу Арт Дубаија, етаблирао се као најутицајнија платформа за дискусију о горућим проблемима уметничке индустрије на Блиском Истоку. Ове године главна тема било је нејасно време промене: четири дана је међународна публика покушала да одговори на вечно питање - "Шта да радим?" или, као што ће бити тачније рећи у контексту савремене уметности, "Шта даље радити?"
Општа тема уметничког форума Арт Дубаи 2010, „Критични моменти“, говорила је сама за себе. Није се радило толико о економској кризи, већ о перспективама и могућим правцима развоја тржишта уметности у променљивим условима, економским и социо-културним, као и променама на самом тржишту и савременој уметности у целини. Стручњаци и јавност разговарали су о теми развоја модернизма у Ирану, и најбољим опцијама за покровитељство уметности у бизнису и савременој уметности Саудијске Арабије, начинима преноса приватних колекција у музеје, "палестинском синдрому" и многим другим.
